10 самых популярных музеев мира

Интересные достопримечательности есть в каждой стране, но популярность некоторых всё время растёт среди путешественников, изучающих историю искусства и человечества в целом. В 10 самых посещаемых музеев мира входят следующие:

Лувр, картинная галерея столицы Франции – Парижа

Музей заслуживает особого внимания, находится он на правом берегу реки Сенны, в самом центре французской столицы, в бывшей королевской резиденции.

История создания Луврского дворца уходит в 1190 год, когда Филлип II Август, защищаясь от претендентов на королевскую корону, начал строительство крепости. Строительство длилось 20 лет. Поначалу дворец использовали как арсенал для оружия, но уже Карл V в начале XVI столетия переносит свою резиденцию в Лувр, сюда переносят его коллекцию картин и древних книг, ставшую началом коллекции. Как музей, Лувр начал работать после Французской Революции, в 1793 году.

Самые известные экспонаты – это «Джоконда» Леонардо да Винчи и полотно Рафаэля «Прекрасная садовница», поступили в Лувр с коллекцией короля Франциска I. История каждого отдельного экспоната уникальна.

В коллекции музея находится мраморная скульптура Венеры Милосской, поражающая своей идеальной фигурой, утонченностью образа, созданная в 120 году до н.э. Венера окутана тайной великой любви. Силой и грацией веет от мраморной скульптуры Ники Самофракийской, созданной неизвестным художником в 200 году до н.э.

Идеальна во всех отношениях скульптура «Амур и Психея», Антонио Канова, символизирующая пробуждение любви. Изюминкой среди античных скульптур являются мраморные фигуры восставшего и умирающего рабов, выполненные Микеланжело для надгробия папы Юлия II. Скульптурная группа предполагала шесть фигур, четыре остались незаконченными.

Среди полотен художников, запечатлевших важные исторические моменты, полотно сицилийского мастера Антонелло да Мессина, из последнего периода творчества, «Христос у позорного столба». Художник воплощал в своих работах новаторские методы, дающие объёмность его полотнам.

Лувр может похвастаться самой полной египетской коллекцией.

Пекинский Национальный музей Китая

Самый большой музей китайской культуры, объединивший два музея национального значения – Национальный музей истории Китая и Музей Китайской революции, находится в центре столицы, рядом с площадью Тяньаньмэнь. Здесь собраны экспонаты, рассказывающие о жизни древнего Китая, которые охватывают период истории за 5000 лет.

В музейных запасниках хранится известный бронзовый жертвенный триножник Дин, возраст которого 3000 лет и вес 830 килограмм. Нефритовый принц, погребальная одежда принца древнего государства Чжуншань и его супруги из камней полированного нефрита, соединённых золотыми нитями, найденных в провинции Хэвей.

Огромная коллекция древнего китайского фарфора различных периодов. Глазированный фарфор Цин-Цы, «селадон», изобретенный в эпоху Сун. Нежно-голубой фарфор династии Чай, восстановленный после уничтожения всех коллекций, вместе с мастерами. Художественные свитки «Лотос» и «Золотые фазаны», древнейшие «Записки о чае» из личного собрания императора Хуэйцзуна.

Количество посетителей растёт за счёт китайской молодёжи, изучающей историю своей страны. Вход в музей бесплатный.

Метрополитен-музей Нью-Йорка

Началом музейного фонда были три личных коллекции, всего 174 картины художников Европы. Открыт в 1870 году, содержит коллекцию произведений искусства, с самых ранних периодов развития человечества и до настоящего современного искусства, наиболее полную коллекцию предметов египетского творчества. Это самая крупная музейная коллекция Западного полушария, содержащая жемчужину – 5 полотен Вермеера, 21 картину Сезанна, 37 холстов Моне.

В 2013 году Леонард Лаудер подарил музею свою коллекцию, в которой было 33 полотна Пикассо и 78 работ художников-кубистов. Шедевры самого известного американского художника абстракциониста Джексона Поллока. Впечатляет работа признанного мастера кисти «Аристотель перед бюстом Гомера» Рембрандта. Сейчас в коллекции музея находится 2 000 000 единиц различных предметов художественного творчества.

Очень популярным является институт костюма, который проводит регулярные, один раз в год, шоу Мет Гала. Каждое новое шоу посвящено определённому дизайнеру и его работам, и демонстрирует социальные ценности общества, их исторический стиль и эволюцию костюма.

Музей Ватикана

Представляют собой целую группу музеев, находящихся на территории Ватикана, и содержат художественные ценности, собранные стараниями глав католической церкви. Основание коллекции произошло в 1506 году, когда папа Юлий II выкупил мраморную статую "Лаокоон и его сыновья", и выставил для всеобщего обзора в Бельведере. Архитектура каждого дворца поражает воображение и выполнена в соответствии со своей эпохой, что само по себе является исторической ценностью.

Экспозиции Бельведерского, Папского, Лютеранского дворцов, библиотеки Ватикана, музеи Пия-Клемента представлены пинакотекой Ватикана и Станцами Рафаэля, полотнами Леонардо да Винчи, полотнами художников, относящихся к XI столетию.Восхищает неповторимая по задумке спиральная лестница Браманте, двор сосновой шишки, соединяющий прошлое с прогрессивным будущим, жемчужина пинакотеки, полотно «Преображение» Рафаэая.

В апартаментах Борджиа потолки всех залов покрыты фресками художников Умбрийской школы, таких как Бернардино Пинтуриккьо и Филиппо Липпи. Фрески Сикстинской капеллы, сделанные руками великих художников Микеланджело, Боттичелли, Гирландайо, Россели будоражат воображение. За один день невозможно осмотреть все имеющиеся экспонаты, несмотря на то, что весь осмотр длится всего 7 километров.

Современная галерея Тейт в Лондоне

Является национальной коллекцией британского искусства. Состоит из двух отделов. В одном, старом, собраны экспонаты британских художников, датированные 1500 годом, и по настоящее время. И в новом – предметы искусства народов мира, начиная с 1900 года и по настоящее время. Официально открылась в 1897 году как британская национальная галерея, а современная половина работает с 1988 года, изначально в помещении старой электростанции на Темзе.

Девиз галереи: "Искусство не знает рубежей, возраста, пола". Здесь можно увидеть шедевры Джона Уотса, подаренные им самим музею, относящегося к символистам. Знаменитая «Офелия» художника Джона Милле, привлекающая любителей художественного искусства со всего мира. Может удивить и портретная коллекция фламандских и английских художников, изобразивших самые выдающиеся личности среди государственных деятелей. Галерея имеет наиболее полную коллекцию работ британских мастеров.

Сейчас это наиболее популярное место для посещений туристами в Лондоне.

Британский музей

Основали в 1753 году, это старейший музей истории и археологии Великобритании. Основой музея стали частные собрания врача Х. Слоуна, графа Р. Харли и антиквара Р.Коттона. Музей расположился в Блумсбери, в изысканном Монтегю-хаусе. Открытие музея было закреплено законодательным парламентским документом.

Для посещений экспозиции музея открылись в 1759 году. А для пополнения коллекции музея предметы художественного творчества приобретались по согласованию с парламентом, на такие цели выделялись деньги. Так приобретено собрание древних греческих ваз Гамильтона в 1772 году, собрание минералов Гревиля приобретено в 1810 году, уникальные предметы Афинского Парфенона,в 1815 году. Множество бесценных предметов художественного творчества привозилось в страну из Азиатских стран, Африки, Египта и Греции.

Музей имеет различные отделы, изюминкой из всех выделяется коллекция древнейших монет различных достоинств и металлов из древней Греции, Рима и Персии. В отделе востоковедения выставлена коллекция индийских скульптур, голова Будды из Гандхар, статуя богини Парвати. Отделения природы, биологии и геологии определены в отделение естествознания, и перенесено в Южный Кенсингтон. Множество гравюр, нэцкэ, фарфора и сосудов из красного лака, выполненных японскими мастерами.

Британский музей обладает самой большой коллекцией египетских экспонатов. Мумия Клеопатры, фараон Нектанеба II, Розетский камень. Для интересующихся древним Востоком, в коллекции есть цилиндр Кира, призма Синаххериба, драгоценности жрицы Шубад.

Национальная галерея в Лондоне

Работает с 1824 года, после приобретения коллекция художников Западной Европы из 38 полотен, принадлежавшей банкиру Ангерштейну. Особенностью Лондонской галереи является способ пополнения экспонатами. Две трети картин фонда музея собрано в результате дарения или завещания. В 1831 году по завещанию коллекционера Холуэлл-Карра музей пополнился сразу на 105 полотен. В 1847 году Роберт Верон подарил 156 полотен, через четыре года по завещанию художника Джозефа Тернера отошли 300 собственных полотен.

В запасниках музея находится 2300 полотен, написанных с начала XIII столетия и до наших дней. Все полотна принадлежат известным мастерам. Наиболее известное полотно из коллекции Нидерландского собрания – портрет супружеской четы Арнольфини, принадлежащий мастеру Яну Ван Эйку, который показывает с полным реализмом происходящее бракосочетание. Гармония цвета отражается в холсте Боттичелли «Венера и Марс». Картины, написанные на мифические сюжеты, особенно ценные у художника. Шедевр кисти Диего Веласкеса «Венера перед зеркалом» интригует ускользающим образом.

Национальная галерея искусств в Вашингтоне

Занимает два здания, соединённых подземным переходом, есть сад скульптур с фонтаном. В выставочных залах демонстрируются предметы художественного изобразительного искусства, скульптура, гравюры мастеров западной Европы и Америки. Коллекцию начал собирать Эндрю Мэллон, финансист и коллекционер. Основой собрания в 1920 года стали полотна, вывезенные из Эрмитажа и проданные советской властью. Идея создания национальной галереи была поддержана конгрессом, и в 1937 году началось строительство. Закончилось возведение галереи в 1941 году, представляло собой огромное мраморное сооружение.

Создание галереи способствовало росту коллекции, в музей стали передавать художественные ценности и полотна известнейших мастеров из частных коллекций. Сейчас в восточном здании выставлено 1200 работ американских, французских, итальянских мастеров, конца XIX столетия. В другом, западном, находится выставка скульптуры и полотна Моне, Леонардо да Винчи. Жемчужина собрания – полотно несравненного Леонардо да Винчи Джиневради Бенчи, выделяющееся совершенством женского образа. Ясность и чистота совершенного творения Паоло Джовио «Мадонна Альба» потрясает своей гармонией и размеренностью.

Эрмитаж, Санкт-Петербург

Российский государственный музей художественного искусства, истории и археологии. В переводе с французского обозначает место для уединения и покоя. Находится в северной столице России Санкт-Петербурге, основная экспозиция находится в здании Зимнего дворца, что на Дворцовой площади.

Все коллекции музея сейчас располагаются в 5 отделениях – это на Дворцовой набережной, в Зимнем дворце Петра I (Малый Эрмитаж, Большой Эрмитаж, новый Эрмитаж, Эрмитажный театр), дворце Меньшикова, в музее фарфорового завода и реставрационного центра. Все здания представляют собой ценность как памятники истории и архитектуры, как резиденция русских царей.

Начало коллекции музея Эрмитажа было положено императрицей России Екатериной II, которая приобрела коллекцию 317 полотен европейских художников у немецкого купца Гоцковского в 1764 году, затем коллекция быстро увеличивалась. В 1769 году князем Белозерским в собрание императрицы приобретена дрезденская частная коллекция графа Генриха фон Брюля, состоявшая из 600 полотен фламандцев, итальянцев, французов, самых известных и популярных художников.

В 1772 год, императрица снова покупает коллекцию, теперь французского барона Пьера Кроза, очень богатую в то время во Франции. Но много приобрело собрание музея с покупкой в 1779 году коллекции произведений из личной галереи английского лорда Уолпола. Европа роптала по поводу вывоза в Россию таких ценностей. Холсты Ван Дейка, Рубенса украшали собрание императрицы Екатерины, именно она была причастна к созданию галереи, она же имела наилучшее собрание камей в Европе. А в 1852 году был организован музей и появилась возможность публичного доступа к шедеврам.

Сейчас работает 365 выставочных залов. Музей самый крупный в России и Европе. Удивление вызывают механические часы «Павлин» XVIII столетия, подарок императрице от Григория Потёмкина, идущие до сих пор, ранние произведения Леонардо да Винчи «Мадонна Бенуа» и «Мадонна Лита», полотно Рембрандта «Даная», единственное произведение Гейнсборо в России «Дама в голубом».

Галерея Виктории и Альберта в Лондоне

Основана как музей декоративно-прикладного искусства и дизайна. В музее собраны предметы художественного творчества за период около 3 000 лет. Огромные коллекции посуды, мебели, домашней утвари, украшений, скульптуры, ткани и картины. Собрано и выставлено всё, что использовалось или могло быть использовано на практике.

Вызывает интерес свадебная серебряная корона XVIII столетия, которую одевали на свадьбу невесты. Металлический кружевные ворота Герефорда, используемые для хора кафедрального собора, выполненные в готическом стиле. Поражает воображение выставка ювелирных изделий, где показана эволюция от древних украшений до современных дизайнерских работ. Признанный шедевр – шкатулка Беккета, выполненная из медного листа с позолотой и лиможской эмали, изготовленная для хранения мощей Томаса Беккета.

Выставка скульптуры потрясает своими отточенными формами и совершенством. Самый старый в мире ковер Ардебиль, сотканный иранскими мастерами ещё 500 лет назад, сохранил свои цвета и мягкость ворса.